La Philharmonique d’Israël et Lahav Shani accueillent le pianiste espagnol Juan Pérez Floristán dans la Rhapsodie sur un thème de Paganini de Rachmaninov, entre un poème symphonique de Boris Pigovat et Petrushka de Stravinsky.

Floristán et Shani : un programme entre panorama russe et israélien
L’excellent orchestre israélien s’associe au pianiste espagnol, véritable figure mondiale, dans un programme qui parcourt le panorama musical russe et israélien. Le charismatique Lahav Shani et la Philharmonique d’Israël accueillent le pianiste espagnol Juan Pérez Floristán, vainqueur en 2021 du Concours international de piano « Arthur Rubinstein » de Tel Aviv – honneur qu’il partage avec Emanuel Ax, Kirill Gerstein et Daniil Trifonov –, pour montrer son art ardent dans la Rhapsodie sur un thème de Paganini de Sergei Rachmaninov (1873-1943). Le concert a été donné en 2023 à l’Auditorium Charles Bronfman de Tel Aviv et dure 89 minutes.
Pigovat, Rachmaninov, Stravinsky : le fil d’une soirée
La Philharmonique d’Israël interprète aussi le chef-d’œuvre pour le ballet Petrushka, de son compatriote Igor Stravinsky (1882-1971), ainsi qu’un poème symphonique du compositeur israélien Boris Pigovat (1953). … Choisis donc la vie … de Pigovat ouvre la soirée, expression d’une conviction que le compositeur formule ainsi.
Vient ensuite Floristán, qui relève les défis de ce que l’on considère comme le Cinquième concerto pour piano de Rachmaninov, un tourbillon de virtuosité et de tendresse – notamment dans la célèbre 18e variation, résultat d’une beauté stupéfiante d’une inversion du thème principal. Le grand final de Stravinsky, deuxième des trois ballets qui ont fait date, composés juste avant la Première Guerre mondiale – après L’Oiseau de feu et avant Le Sacre du printemps –, est aussi audacieux et irrésistible qu’il l’a toujours été, plus d’un siècle plus tard.
« la vie (avec toute sa douleur, ses souffrances et ses tragédies) est faite pour se remplir de beauté, d’espoir, de lumière et d’amour »Boris Pigovat
Juan Pérez Floristán, un pianiste de la nouvelle génération
Vainqueur du premier prix et du prix du public au Concours de piano « Arthur Rubinstein » de Tel Aviv 2021, du premier prix et du prix du public au Concours de piano « Paloma O’Shea » de Santander 2015, du premier prix au Concours Steinway de Berlin 2015 et de la Médaille de la Ville de Séville, Juan Pérez Floristán est, à moins de trente ans, une référence parmi les nouvelles générations de musiciens espagnols et européens. Pianiste jeune et infatigable, il a en peu de temps fait ses débuts dans certaines des principales salles du monde, avec un répertoire qui comprend plus de trente concertos pour piano et orchestre et va de Mozart à Crumb. Invité assidu des saisons d’orchestres du monde entier, ses projets discographiques se comptent en succès.
Il doit sa formation essentiellement à sa mère (María Floristán), à Galina Eguiazarova et à Eldar Nebolsin. Il a aussi reçu des conseils et des cours de figures internationales telles que Luca Chiantore, Eberhardt Feltz, Claudio Martínez Mehner, Daniel Barenboim, Ferenc Rados, Menahem Pressler, Nelson Goerner et Stephen Kovacevich. Sa relation avec Elisabeth Leonskaja mérite une attention particulière.
Lahav Shani, un jeune chef d’une maturité étonnante
Le prodigieux chef d’orchestre et talentueux pianiste israélien Lahav Shani a remporté le premier prix du prestigieux Concours international de direction d’orchestre de l’Orchestre symphonique de Bamberg, Gustav Mahler, en 2013, faisant forte impression par son étonnante maturité et sa musicalité naturelle et instinctive. Après le concours, Shani a été invité à inaugurer la saison 2013/14 de la Philharmonique d’Israël. Une réinvitation immédiate de quatre semaines avec l’orchestre s’est poursuivie pendant les deux saisons suivantes.
Depuis la saison 2014/15, Shani a dirigé des orchestres comme la Philharmonique de Los Angeles, l’Orchestre symphonique de Vienne, l’Orchestre symphonique de la Radio de Berlin, la Philharmonique de la Radio des Pays-Bas, la Philharmonique tchèque, l’Orchestre symphonique de la Radio de Francfort, l’Orchestre Gürzenich de Cologne, les Bamberger Symphoniker, le NDR de Hanovre, les Düsseldorfer Symphoniker, l’Orchestre symphonique de la ville de Birmingham, la Philharmonique de Séoul, l’Orchestre symphonique de Vancouver, le Konzerthausorchester de Berlin, le Luzerner Sinfonieorchester et le Royal Liverpool Philharmonic.
Entre Tel Aviv et Berlin : la formation de Shani et son lien avec l’orchestre
Shani est né en 1989 à Tel Aviv, où il a commencé à six ans l’étude du piano avec Hannah Shalgi, puis l’a poursuivie avec le professeur Arie Vardi à l’École de musique Buchmann-Mehta de Tel Aviv. Il a ensuite terminé ses études de direction avec Christian Ehwald et de piano avec Fabio Bidini, tous deux à l’Académie de musique « Hanns Eisler » de Berlin. Ces dernières années, il a été conseillé par Daniel Barenboim. Sa relation avec la Philharmonique d’Israël, dont il est titulaire depuis la saison 2020/2021, a débuté en 2007 et s’est poursuivie en 2010.



