Excelente dúo de cámara, en una nueva velada desde el festival de verano en los Alpes suizos, con un vibrante recorrido de transición entre los siglos XIX y XX. El Festival de Verbier, creado en 1994, acoge a las grandes estrellas de la música clásica y a jóvenes talentos de todo el mundo, forjando vínculos entre los jóvenes y los grandes maestros. Más de 40.000 personas disfrutan cada año de esta experiencia artística única y acogedora. Continúa la emisión de algunos de los conciertos más destacados de su edición de 2024, y lo hace con este recital de cámara a cargo del violinista Yamen Saadi y el pianista Julien Quentin. Abren el concierto con el Poème élégiaque, Op. 12 del belga Eugène Ysaÿe (1858-1931), antes de pasar a la Sonata para violín y piano en la mayor de su compatriota César Franck (1822-1890), llegando a la figura del alemán Richard Strauss (1864-1949) para interpretar dos de su más exquisitas: la Sonata para violín y piano en mi bemol mayor, Op. 18 y «Morgen!», en un arreglo para ambos instrumentos de la n.º 4 de su ciclo de canciones Op. 27. Como gran final, Saadi y Quentin interpretan la Fantasía eslava en si menor de Antonín Dvořák (1841-1904)/Fritz Kreisler (1875-1962). A los veinticinco años, el israelí Yamen Saadi fue nombrado concertino de la Orquesta de la Ópera Estatal de Viena y de la Filarmónica de Viena a partir de la temporada 2022/2023. Como solista, Saadi ha actuado con orquestas como la Staatskapelle Berlin, la Filarmónica de Israel, la Orquesta de Cámara de Europa, la Sinfónica Nacional de la Radio Polaca, la Orquesta de Valencia y la Sinfónica de Jerusalén, entre otras. Ha sido dirigido por grandes figuras de la dirección orquestal como Daniel Barenboim, Lionel Bringuier, Lawrence Foster, Leonidas Kavakos, Christoph Poppen y Lahav Shani. Como músico de cámara, Saadi cofundó el galardonado Chianti Ensemble, un quinteto que realiza giras por Europa y fue galardonado con el prestigioso Premio Kersjes en 2022. Nacido en Nazaret, Saadi comenzó a estudiar violín en el Conservatorio Barenboim-Said de su ciudad, antes de estudiar bajo la tutela del concertino de la Filarmónica de Israel, Chaim Taub. A los once años se unió a la Orquesta West-Eastern Divan y a los diecisiete se convirtió en su concertino.
Completó su licenciatura en la Academia Barenboim-Said y obtuvo su máster en la Academia Kronberg, donde estudió con Mihaela Martin. En 2020 ganó el primer premio en los concursos Aviv y Paul Ben Haim, y ha recibido becas de la Fundación Cultural América-Israel y el Premio Príncipe de Hesse. Saadi toca el violín Stradivari «Lord Amherst of Hackney» de 1734, que anteriormente perteneció a Fritz Kreisler, y un arco Jacob Eury, ambos cedidos generosamente por Stephan Jansen en nombre de un miembro de la Stretton Society. El pianista francés Julien Quentin se ha consolidado como un músico versátil y sensible, que demuestra una gran madurez y aplomo. Su notable profundidad musical y la claridad distintiva de su sonido, junto con una técnica impecable, lo convierten en un artista muy solicitado tanto como solista como músico de cámara. Quentin es un apasionado músico de cámara y ha colaborado con artistas de la talla de Nicolas Altstaedt, Emanuel Ax, Lisa Batiashvili, Gautier Capuçon, Corey Cerovsek, Martin Fröst, Sol Gabetta, David Garrett, Nelson Goerner, Ilya Gringolts, Gary Hoffman, Lawrence Power, Dmitry Sitkovetsky, Sayaka Shoji, Kirill Troussov e István Várdai. Ha realizado grabaciones discográficas para EMI, Channel Classics, Sony RCA, Hungaroton y Decca. Nacido en París, comenzó sus estudios en el Conservatorio de Ginebra con Alexis Golovine. En 2002 completó su formación bajo la tutela de Emile Naoumoff en la Universidad de Indiana, donde ocupó un puesto docente durante un año como profesor asistente y recibió el Premio Presser. En 2003 obtuvo su diploma de posgrado en la Juilliard School, donde estudió con György Sándor. También ha trabajado con Paul Badura-Skoda, Nikita Magaloff, György Sebök y Earl Wild. Con Musica Litoralis, en el Piano Salon Christophori, ha logrado crear una serie de conciertos cada vez más exitosa que recuerda a los salones de los locos años veinte. Junto con artistas visuales, explora nuevas visiones artísticas que fusionan diversas formas artísticas. Ysaÿe, C. Franck & R. Strauss Sinopsis: E. Ysaÿe: Poème élégiaque, Op. 12; C. Franck: Sonata en la mayor; R. Strauss: Sonata para violín y piano, Op. 18; «Morgen!», Op. 27, n.º 4; A. Dvořák/F. Kreisler: Fantasía eslava. Y. Saadi & J. Quentin. Iglesia, Verbier. 2025.
Imágenes del programa
