Les concerts d’abonnement de l’Orchestre philharmonique de Vienne ont lieu dans la « Salle dorée » du célèbre Musikverein. Ce sont des concerts exceptionnels réservés aux abonnés, d’où leur nom. Devenir abonné demande cependant de la patience, en raison de la qualité exceptionnelle des concerts et du nombre limité de places : l’attente moyenne dépasse dix ans. Après plusieurs années, ces concerts si particuliers sont enfin proposés pour la première fois en vidéo à un public plus large, dans le monde entier. Cette fois, deux légendes, Zubin Mehta et Martha Argerich, rejoignent l’Orchestre philharmonique de Vienne pour livrer leur version de l’unique Concerto pour piano en la mineur, op. 54 de Robert Schumann (1810-1856). Le programme est complété par la Symphonie n° 4 en mi bémol majeur, WAB 104, dite « Romantique », d’Anton Bruckner (1824-1896), présentée dans sa version de 1878/80. Le chef indien et la pianiste argentine font partie des personnalités artistiques qui ont su laisser une empreinte durable dans le monde trépidant de la musique classique.
Robert Schumann a écrit sept œuvres concertantes. Seuls ce Concerto pour piano en la mineur, op. 54 (1841) et son Concerto pour violoncelle en la mineur, op. 129 (1850) figurent régulièrement dans les programmes de concert et au disque. Schumann prolongea sa prodigieuse « année du lied » (1840) par une autre année miraculeuse de composition : c’est en 1841 que virent le jour ses premières œuvres orchestrales. Dans chacune de ces œuvres, l’unité thématique entre les mouvements revêt une importance capitale. Cette idée fut largement explorée sous diverses formes à l’époque romantique, de l’idée fixe de la Symphonie fantastique (1830) de Berlioz aux leitmotive des drames musicaux de Wagner. L’autre œuvre d’envergure composée par Schumann en 1841 est la Fantaisie en la mineur pour piano et orchestre. Si elle a fini par disparaître du répertoire en tant que telle, c’est uniquement parce qu’elle est devenue le premier mouvement du Concerto pour piano en la mineur, achevé en 1845. Cette année-là, Schumann ajouta deux mouvements à la Fantaisie révisée. Son épouse, l’extraordinaire pianiste Clara Wieck Schumann, créa le concerto ainsi obtenu à Dresde le 4 décembre 1845, avant de le jouer à Leipzig le jour de l’An 1846. Les changements d’humeur qui caractérisent une grande partie de la musique de Schumann sont manifestes dans ce concerto. L’œuvre a un caractère quasi symphonique, qui contraste nettement avec la conception dominante de l’époque, où le concerto servait avant tout à mettre en valeur la virtuosité. Bruckner, quant à lui, composa sa Symphonie n° 4 en mi bémol majeur entre le 2 janvier et le 22 novembre 1874. Le compositeur autrichien, très enclin à réviser ses œuvres, y revint le 18 janvier 1878 et le 5 juin 1880. C’est cette dernière version, dite « de 1880 » ou « de 1878/1880 », qui fut créée par Hans Richter et l’Orchestre philharmonique de Vienne le 20 février 1881. Le chef Anton Seidl demanda un jour à Bruckner s’il comptait y apporter d’autres modifications. Celui-ci la révisa de nouveau en 1886, et Seidl fit découvrir cette version avec l’Orchestre philharmonique de New York le 16 mars 1888. La version de 1874 y avait déjà été entendue le 5 décembre 1885, jouée par la New York Symphony Society sous la direction de Walter Damrosch. C’était, semble-t-il, la première exécution d’une œuvre de Bruckner aux États-Unis. La Quatrième Symphonie est la seule des neuf symphonies de Bruckner à laquelle il donna un sous-titre. Elle évoque le romantisme germanique par ses allusions à la chasse et, par extension, par l’écriture brillante qu’elle réserve aux instruments qui lui sont le plus associés : les cors.
Слике из програма
