Le trompettiste et compositeur danois Palle Mikkelborg rend hommage au Louisiana Museum of Modern Art avec Capricorn, une création contemplative filmée en plein air où la trompette dialogue avec l’espace et le paysage.
Un hommage au Louisiana Museum of Modern Art en plein air
Dans le cadre emblématique du Louisiana Museum of Modern Art, le trompettiste et compositeur danois Palle Mikkelborg rend hommage au musée à travers Capricorn, une création musicale contemporaine à la fois méditative et visionnaire. Cette performance filmée en plein air s’inscrit dans la tradition des projets artistiques in situ développés par Louisiana Music, où musique, architecture et paysage dialoguent dans une même expérience immersive.
Louisiana Music, la plateforme audiovisuelle du musée de Humlebæk
Louisiana Music est la plateforme de production audiovisuelle du Louisiana Museum of Modern Art, l’un des musées d’art moderne les plus influents d’Europe du Nord. Situé à Humlebæk, sur la côte danoise, le musée est reconnu internationalement pour son architecture moderniste intégrée au paysage et pour son parc de sculptures ouvert sur la mer. À travers Louisiana Music, le musée développe une ligne éditoriale singulière consacrée à la captation et à la présentation de performances musicales filmées in situ. Ces productions privilégient le dialogue entre musique, espace architectural, nature et arts visuels, offrant des formats immersifs.
Palle Mikkelborg, trompettiste, compositeur et innovateur sonore
Palle Mikkelborg occupe une place singulière dans le paysage musical européen. Trompettiste, compositeur et innovateur sonore, il est reconnu pour son approche transversale mêlant jazz, musique contemporaine, électronique et spatialisation. Sa carrière internationale est marquée par des collaborations majeures, notamment avec Miles Davis, ainsi que par de nombreux projets institutionnels et expérimentaux.
Capricorn : la trompette comme instrument de sculpture sonore
Avec Capricorn, Mikkelborg propose une œuvre conçue comme un hommage sonore au Louisiana Museum of Modern Art. La pièce développe une écriture épurée, fondée sur la respiration du son, les résonances prolongées et les variations de timbre. La trompette devient ici un instrument de sculpture sonore, dialoguant avec l’espace ouvert du musée et le paysage environnant.
Le musée devient scène acoustique et acteur de la dramaturgie
La performance met en valeur une esthétique contemplative, où le temps musical se dilate et où chaque phrase s’inscrit dans une relation directe avec l’environnement architectural. Cette approche transforme le site muséal en véritable scène acoustique, faisant du lieu un acteur central de la dramaturgie musicale. La captation audiovisuelle renforce cette dimension immersive, offrant au spectateur une expérience sensorielle où musique, lumière naturelle et lignes architecturales se répondent dans un équilibre artistique d’une grande cohérence.
