Dans une démarche historiquement informée, Les Ombres réunissent le ripieno d’un orchestre de chambre et associent leurs forces au demi-frère de Sylvain Sartre – interprète de traverso baroque et chef de file de l’ensemble aux côtés de la violiste Margaux Blanchard –, Théotime Langlois de Swarte, violoniste polyvalent et l’un des noms les plus réputés de la dernière génération de talents français dédiés aux musiques anciennes, afin de remettre à l’honneur l’œuvre de Jean-Marie Leclair (1697-1764), dans un voyage allant du Paris du milieu du XVIIIe siècle jusqu’à la Venise dominée par le violoniste et compositeur Antonio Vivaldi (1678-1741). En tant que soliste, Théotime Langlois de Swarte poursuit ici son exploration du répertoire pour violon du début du XVIIIe siècle. Dans ce programme, il met en évidence les liens qui unissent deux compositeurs emblématiques de cet instrument, alors en plein essor : Vivaldi, père du concerto pour violon, et l’un de ses plus brillants successeurs, Leclair. Un programme qui, au-delà des jeux d’échos et de filiations, révèle l’extraordinaire polyvalence d’un instrument aussi virtuose que poétique. Le programme comprend deux œuvres concertantes de Jean-Marie Leclair, considéré comme le plus italien des compositeurs français du Baroque : le Concerto n° 5 en la mineur, extrait des 6 Concertos à trois violons, alto et basse, op. 7 ; et le Concerto n° 3 en ré majeur, issu de ses 6 Concertos à tre violini, viola e basso, op. 10. Du célèbre compositeur vénitien, ils interprètent la Sinfonia introductive de son opéra L'olimpiade, RV 725, suivie du Concerto pour flûte en sol majeur, RV 438 – avec Sartre en soliste –, pour conclure le programme avec ses très célèbres Quatre Saisons, en proposant le Concerto n° 2 en sol mineur, « L’Été », RV 315.
La musique d’Antonio Vivaldi et de Jean-Marie Leclair représente l’une des rencontres les plus intéressantes entre les traditions italienne et française du Baroque. Tous deux partagent le goût du mouvement, la clarté des structures et une écriture instrumentale extraordinairement raffinée, mais ils partent de sensibilités différentes. Chez Vivaldi, on trouve une musique dotée d’un grand élan rythmique, marquée par les contrastes, l’énergie et le caractère virtuose des instruments. Ses mélodies possèdent des profils très définis et son langage fait du rythme et de l’alternance entre soliste et ensemble des éléments fondamentaux de l’expression musicale. Leclair, pour sa part, connaissait profondément la tradition italienne et fut particulièrement impressionné par la musique de Vivaldi. Mais son langage n’est pas une simple imitation du modèle italien. Dans ses œuvres, la brillance et le dynamisme venus d’Italie se combinent à l’élégance, à la précision rythmique et au raffinement ornemental de la tradition française. Son écriture pour le violon exige en outre une alliance de virtuosité et de délicatesse qui deviendra l’un des traits distinctifs de son style. On peut donc entendre chez Leclair une sorte de dialogue entre deux Europes musicales : l’intensité et l’élan du concerto italien, représentés de manière exemplaire par Vivaldi, et le goût français pour l’élégance, la danse et le détail ornemental. Cette synthèse contribua de façon décisive à renouveler la musique instrumentale française durant la première moitié du XVIIIe siècle.
Théotime Langlois de Swarte, Sylvain Sartre, Les Ombres J.M. Leclair : Concerto op. 7, n° 5 ; Concerto op. 10, n° 3 ; A. Vivaldi : Sinfonia (L’olimpiade) ; Concerto RV 438, Concerto pour violon « L’Été ». T. Langlois de Swarte, S. Sartre & Les Ombres.
Images du programme
