Martha Argerich y la Orquesta de Cámara de Lausanne, bajo la batuta del violinista Renaud Capuçon, interpretan el Concierto para piano de Schumann y la «Grande» de Schubert en una velada de exquisito Romanticismo.
Schumann y Schubert: el Concierto en la menor y la «Grande»
Una velada de exquisito Romanticismo, con dos de las más grandes obras del repertorio en manos de la pianista argentina y la batuta del conocido violinista francés. Martha Argerich y la Orquesta de Cámara de Lausanne, bajo la batuta del violinista y director francés Renaud Capuçon, interpretan un excitante programa doble conformado por dos de las figuras centrales del Romanticismo alemán y austríaco, como son Schumann y Schubert. Juntos darán vida a este repertorio de pleno Romanticismo que «alimenta esa mitad divina de la que está compuesto el ser humano y que respira entre las estrellas». Un exquisito programa que marcó el tono de la nueva temporada 2023 de la agrupación orquestal suiza, que persiste en mostrar a la música como vehículo de lo esencial.
La primera obra es el Concierto para piano en la menor, Op. 54 del alemán Robert Schumann (1810-1856), con la pianista argentina Martha Argerich como solista de excepción. La segunda obra, que cierra el concierto, es la monumental Sinfonía n.º 9 en do mayor, «la Grande», D 944 del austríaco Franz Schubert (1797-1828). El concierto, de 91 minutos, se celebró en 2023 en la Salle Métropole de Lausanne.
Martha Argerich: de Buenos Aires a Viena y Ginebra
Considerada como una de las grandes estrellas de la música desde hace décadas, la pianista Martha Argerich, nacida en Buenos Aires (1941), siempre sintió una gran afición por el piano, y empezó a recibir clases desde muy pequeña. Hizo su primera actuación con tan sólo cuatro años y en 1949 da su primer concierto oficial. No tardó mucho en empezar a recibir clases del prestigioso compositor y pianista argentino Vicente Scaramuzza. En el año 1954 se traslada a Viena, donde le imparte clases Friedrich Gulda, y seguidamente a Ginebra, donde tiene como profesores a Madeleine Lipatti y a Nikita Magaloff.
Argerich: el Premio Chopin y una discografía referencial
En el año 1957 gana dos concursos de piano, y en el año 1960 vuelve a recibir clases de otro prestigioso músico, el italiano Arturo Benedetti Michelangeli. En el año 1965 participa en el Concurso Internacional de Piano Frédéric Chopin, consiguiendo el primer premio. A partir de la década de los 80 reduce sus interpretaciones de piano como solista y empieza a dedicarse más a los conciertos para piano y orquesta y a la música de cámara. Es una de las máximas exponentes de su generación. Sus directos son toda una leyenda, pero no lo es menos una poderosa discografía entre las que se encuentran algunas versiones referenciales de compositores desde el Barroco hasta el siglo XX, pasando por todos los grandes compositores del Romanticismo centroeuropeo.
Renaud Capuçon: una estrella del violín formada con grandes maestros
El talentoso y bien conocido Renaud Capuçon actualmente se encuentra entre las rutilantes estrellas del panorama violinístico internacional. Nacido en Chambéry en 1976, Capuçon estudió en el Conservatorio Nacional Superior de París con Gérard Poulet y Veda Reynolds. Obtuvo el primer premio de música de cámara en 1992 y el primer premio de violín con distinción especial del jurado en 1993. En 1995 ganó el Premio de la Academia de las Artes de Berlín. Después estudió con Thomas Brandis en Berlín, y más tarde con Isaac Stern. Invitado por Claudio Abbado en 1997, continuó sus experiencias musicales como concertino de la Gustav Mahler Jugendorchester durante tres veranos con Pierre Boulez, Seiji Ozawa, Daniel Barenboim, Franz Welser-Moest y, por supuesto, Claudio Abbado.
En 2000 fue nombrado Rising Star y Nuevo talento del año (Victoires de la Musique franceses), en 2005 Solista instrumental del año, también por los Victoires de la Musique y en 2006 Prix Georges Enesco (Sacem). Emprende en paralelo una carrera de solista junto a artistas de talla mundial. Ha dedicado mucho esfuerzo en interpretar la música de cámara de Ravel, Schubert y Brahms, así como los conciertos para violín de Schumann y Mendelssohn. Capuçon ha compartido escenario con los mejores solistas, orquestas y directores del panorama.
Capuçon, director artístico de la orquesta y de tres festivales
Desde 2021 es director artístico de la Orchestre de Chambre de Lausanne, donde se presenta como director y solista. En los últimos años está desarrollando su faceta como director. Toca el violín «Panette» de Guarneri del Gesù (1737), que perteneció a Isaac Stern. En 2011 fue nombrado Chevalier dans l'Ordre National du Mérite por el Gobierno francés. Es, asimismo, director artístico de tres festivales: Sommets Musicaux de Gstaad (2016), Festival de Pascua en Aix-en-Provence (que fundó en 2013) y Festival Rencontres Musicales en Evian (2023).
