Nicolò Balducci, Paul-Antoine Bénos-Djian, Rémy Brès-Feuillet y Vojtěch Pelka rinden homenaje a los castrati, las primeras estrellas de la música, con arias de Handel, Porpora, Vivaldi, Purcell y Rameau.
Los castrati, las primeras estrellas de la música
En la Europa barroca, los castrati –aquellos niños cantantes a los que se quitaban los testículos con el fin de mantener intactas sus voces angelicales– ocuparon un lugar sin parangón: fueron las primeras «estrellas» de la historia de la música. Casi todos italianos y muchos de ellos formados en los conservatorios de Nápoles, se dedicaron a la carrera operística o al servicio de las capillas principescas y cortes más prestigiosas de Europa, llegando hasta el Vaticano y la Capilla Real de Versalles.
En numerosas producciones líricas u oratorios sacros, desde Viena hasta Londres, los castrati asumían sistemáticamente el papel protagonista (en Roma, todos los papeles femeninos) y varios roles importantes, generando sobre el escenario una auténtica competencia. Se desataba entonces una escalada de virtuosismo y emoción entre los cantantes, cuyo árbitro era el público.
Cuatro contratenores en una «contienda» de altísimo nivel
Con un trío tan extraordinario como el formado por Nicolò Balducci, Paul-Antoine Bénos-Djian y Rémy Brès-Feuillet, a quienes se une como invitado Vojtěch Pelka, el público está invitado a una «contienda» de altísimo nivel a través de la voz de cuatro contratenores (hombres que utilizan el falsete y el registro de cabeza para cantar en registro agudo de contralto o soprano, según el caso), en homenaje a aquellos grandes castrati.
El programa abre con Lully y avanza por Handel, Giacomelli y Vivaldi
El programa que se interpreta es el siguiente: Marcha para la ceremonia de los turcos, de El burgués gentilhombre, LWV 43 de Jean-Baptiste Lully (1632-1687); «Agitato da fiero tempeste», de Riccardo Primo, re d'Inghilterra, HWV 23 de George Frideric Handel (1685-1759); «Sposa non mi conosci», de Merope de Geminiano Giacomelli (1692-1740); «Armate fase et anguibus», del oratorio Juditha triumphans, RV 644 de Antonio Vivaldi (1671-1748); «Stille amare», de Tolomeo, re d'Egitto, HWV 25 de Handel, de quien también se interpreta el aria «Salda quercia in erta balza», de Alessandro Severo, HWV A13, así como «Non fu già men forte Alcide», de Orlando, HWV 31;
Handel, su rival Porpora y Purcell en el mismo escenario
Continúa la música del conocido como «Il caro sassone», con el aria «Verso già l'alma col sangue» de su serenata Acis, Galatea e Polifemo, HWV 72; de su rival en los teatros londinenses, el napolitano Nicola Porpora (1686-1768), interpretan el aria «Quel vasto, quel fiero», de Polifemo; de su ópera Germanico in Germania, el terceto «Temi lo sdegno mio, perfido traditore»; del inglés Henry Purcell (1659-1695), el aria «Strike the viol», de Come, Ye Sons of Art Away, Z 323, una oda para el cumpleaños de la Reina Mary en 1694;
De Broschi y «Ombra mai fu» a «Los salvajes» de Rameau
De Riccardo Broschi (1698-1756), hermano compositor del célebre castrato «Farinelli», el aria «Son qual nave ch’agitata»; regresando a Handel, interpretan el célebre aria «Ombra mai fu», de Xerxes, HWV 40; concluyendo la velada con el aria final «Forêts paisibles», conocida como «Los salvajes», de Les Indes galantes, RCT 44 del francés Jean-Philippe Rameau (1683-1764).
