Una fantástica gala operística y sinfónica para celebrar el genio de uno de los mayores talentos de la historia de la música.
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791), compositor austríaco, hijo del excelente violinista y profesor Leopold Mozart y uno de los grandes genios en la historia de la música, posee un estilo que representa esencialmente la síntesis de diferentes elementos que terminaron por fundirse en sus años vieneses, desde 1781 en adelante, en un idioma que ahora se considera como un pico del clasicismo vienés. Su música madura, que se distingue por su belleza melódica, su elegancia formal y su riqueza de la armónica y textural, está profundamente influida por la ópera italiana, aunque también enraizada en las tradiciones instrumentales de Austria y del sur de Alemania. A diferencia de Haydn, mayor que él en 24 años, y Beethoven, menor que él en 15, destacó en cada corriente y género de su tiempo. Así, es considerado por muchos como el compositor más universal en la historia de la música occidental.
La velada que aquí se presenta está protagonizada por una doble vertiente mozartiana. En primer lugar la operística, en la que se ofrecen fragmentos de cinco de sus óperas más conocidas, valoradas e interpretadas. Se abre con la fantástica obertura de Don Giovanni, a la que siguen otros dos momentos magníficos, con las arias Madamina, il catalogo è questo y Dalla sua pace. A continuación se ofrece el aria Nel grave tormento, de su Mitridate, Re di Ponto. Le siguen otros dos fragmentos de su obra La clemenza di Tito: Se all‘impero, amici Dei y Parto, ma tu ben mio. Solo un pasaje de Così fan tutte, Rivolgete a lui lo sguardo; para cerrar la parte vocal con una serie de pasajes extraídos de Idomeneo: la obertura, Se il padre perdei, S‘io non moro a questi accenti y D‘Oreste, d‘Aiace.
La segunda parte del concierto está consagrada al Mozart sinfónico, merced a la interpretación de su Sinfonía n.º 38 en Re menor, KV 504, conocida como Praga. Este sobrenombre se le puso al creerse durante largo que había sido compuesta durante su primera estancia en Praga, en enero de 1787. Otras teorías presentan su composición ajena a esta ciudad y este año, pues es sabido que la sinfonía está datada del 6 de diciembre de 1786. Después de terminar la obra Mozart recibió una invitación desde Praga para estrenarla allí, por lo que para otros estudiosos esta es la razón de su denominación. El estreno se llevó a cabo el 19 de enero de 1787, tan solo un día después de la representación de Las bodas de Fígaro, motivo por el que algunos especialistas encuentran relaciones musicales entre esta sinfonía de Mozart y las óperas Las bodas de Fígaro y Don Giovanni. Se trata de una sinfonía fantástica, con un ritmo persistente y constantes modulaciones que le aportan una sonoridad y un colorido magníficos. La sinfonía Praga pone fin a un período de obras de gran ambición con inspiración haydniana, sentando además las bases de sus últimas composiciones y sistematizando el modelo al que el propio Beethoven acudiría al comienzo de su poderosa carrera como sinfonista. Una de las particularidades más destacadas de esta sinfonía es la ausencia del minueto habitual como tercer movimiento en muchos de sus obras en cuatro movimientos, hecho que algunos atribuyen a que en Praga, al contrario que en Viena, el modelo imperante aún era el precedente en tres movimientos, por lo que se trata más bien de una adecuación al lugar donde probablemente podía interpretarse que a un retorno a los modelos arcaicos de sinfonía. Su densidad expresiva y complejidad formal son las marcas de una obra en la que prevalecen el intimismo y la introspección
Sinopsis:
El Festival de Salzburg y Allegro HD les invitan a deleitarse con esta maravillosa gala en la que se honra el 250 aniversario de uno de los grandes genios de la humanidad, Wolfgang Amadeus Mozart. Un elenco de cantantes de primer nivel, conformado por Anna Netrebeko, Magdalena Kožená, Ekaterina Siurina, Patricia Petibon, Thomas Hampson, René Pape, Michael Schade, se une a la gran Filarmónica de Viena y la dirección de Daniel Harding.